miércoles, 6 de junio de 2018

El Mago de Oz: la Historia en una historia para niños

Mi plan principal era contaros todas las teorías habidas y por haber del Mago de Oz en una sola entrada, pero, como bien sabe Tom Cruise, eso sí que era una misión imposible, por lo que he decidido dividirla en tres grandes partes. Dicen que las segundas partes nunca fueron buenas, pero vamos a tener fe, confianza y polvo de hadas y vamos a asumir que esta segunda parte sí lo será.
Y si no es buena, al menos será interesante -eso espero-.

La primera vez que hablamos del Mago de Oz, estuvimos comentando un poquito de la experiencia teosófica del autor y en qué partes del libro la podíamos encontrar, pero también os llegué a comentar un poquito que algunas de las lecturas que se le daban a este libro eran desde el punto de histórico-económico de EE.UU. 
¡Dentro contexto!
...

Debemos viajar al pasado unos 118 años. Nos encontramos entonces en 1900, año en el que se publica en Estados Unidos la popular historia de uno de los magos más famosos en la literatura. 
Entre 1880 y 1996, EEUU había vivido un periodo de deflación -1. f. Econ. Descenso del nivel general de precios-. 
Los precios cayeron un 23% y esto tuvo grandes consecuencias a nivel político y económico de la que se destaca la redistribución de la riqueza entre acreedores (bancos del noroeste de Estados Unidos) y los deudores (granjeros del sur y medio-oeste). Con ello, se da el origen del movimiento populista en Estados Unidos, quienes representaban los intereses para los pequeños propietarios y los agricultores. 
En estas fechas el patrón oro era el sistema monetario por excelencia -1. m. Sistema monetario basado en la equivalencia establecida por leya tipo fijoentre una moneda y una cantidad de oro de determinada calidad-.
¿Qué pasa con el oro? Se acaba. Y en EEUU era escaso, por lo que era difícil sostener un sistema monetario basado en algo que no se tenía. 
Una de las soluciones que se dio fue la creación de un sistema monetario que se sostuviese en el dos metales: el oro y la plata, lo que aumentaría la inflación monetaria y se saldría de esa deflación de la que hablábamos antes. De hecho, en esto se centró la campaña electoral de 1896, en la que nos encontrábamos por un lado a W. McKinley, candidato republicano y «team» patrón oro y, por otra parte, tenemos a W. Jennings Bryan, candidato demócrata y «team» bimetalismo  (William contra William, en resumen) ¿Qué William sería el vigésimo quinto presidente de los Estados Unidos?

Pero, ¿y toda esta charla histórica para qué? Bueno ¿y si te digo que el país de Oz se refiere a la palabra inglesa «ounce» y que la onza es la medida del oro; y el color verde predominante en el libro en Ciudad Esmeralda  es el color del dólar americano? 

En un tornado de Kansas a Oz.

Desde esta perspectiva, tenemos que entender que la historia es rica en las referencias a lo que estaba sucediendo a finales del siglo XIX en Estados Unidos, pero tampoco es un rompecabezas, pues el propósito principal de Baum era contar una buena historia y encontrar en ella simetría y personajes interesantes interesantes, a lo que le dio preferencia. Sin embargo, podemos observar que las referencias son suficientemente numerosas para poder calificarlas de informativas.
La heroína del cuento es Dorothy, una niña que vive con su tía Em y su tío Henry en una granja empobrecida de Kansas. Dorothy representa a una América honesta, bondadosa y valiente. 
El movimiento popular comenzó en el oeste, por lo que tiene toda la lógica del mundo que la historia comience allí. También podría ser una referencia a Kansas City, Misuri, donde la Convención Demócrata tendría lugar. 
Tenemos que destacar también que el nombre original del cuento era «From Kansas to Fairyland»  significó el seguimiento de la campaña desde Kansas City hasta Washington D.C
El tornado era el movimiento «Free Silver». 
Como sabemos, la casa de Dorothy aterriza sobre la Bruja Mala del Este, y esta desaparece completamente, dejando solo sus zapatos plateados. Los zapatos representan a la plata, uno de los componentes del bimetalismo y la Bruja Buena del Norte se los da a Dorothy. Estos tienen un poder que la Bruja Mala del Este entendía, pero que los Munchkins (ciudadanos del Este) no.
Podemos decir, entonces, que a nivel general la Bruja Mala del Este representa los intereses comerciales y financieros del Este, pero en términos personales, un populista tendría una figura en mente: Grover Cleveland. 
Los habitantes de la tierra en la que Dorothy se encuentra no saben decirle cómo volver a Kansas. Le aconsejan que vaya a buscar la respuesta a la Ciudad Esmeralda, que puede encontrar al final del camino de baldosas amarillas. Este camino, obviamente, es el símbolo del oro. Al seguirlo, llegará hasta la Ciudad Esmeralda (o en nuestro planeta Tierra conocido como Washington D.C), pero la solución de Dorothy no se encontrará allí. Como observamos, los zapatos plateados y el camino de baldosas amarillas son los dos símbolos principales del bimetalismo, pero hay muchos otros.
Durante el camino, Dorothy se encuentra con el Espantapájaros, que representa al granjero del oeste de EE.UU. Nuestro amigo el Espantapájaros piensa que no tiene cerebro porque su cabeza está hecha de paja. Pronto aprenderá que es inteligente y competente. Él reencarna el mayor objetivo de este movimiento «Free Silver»: la gente, en particular los granjeros, eran capaces de entender las complejas teorías que subyacen la elección de un patrón. No tenían que aceptar el monometálico patrón oro simplemente porque los expertos dijeran que fuese necesario.
Después, Dorothy y el Espantapájaros conocen al Hombre de Hojalata, símbolo del hombre obrero -trabajador-. En un comienzo él era un hombre de carne y hueso, pero la Bruja Mala del Este lo maldijo. Mientras trabajaba, su hacha se le escaparía de las manos y le cortaría una parte de su cuerpo. Un hojalatero reemplazaría la parte cortada, y el Hombre de Hojalata podría trabajar tal y como antes lo hacía. Finalmente, no quedó nada más que hojalata en él. Sin embargo, aunque pudiese trabajar, el Hombre de Hojalata era infeliz porque había perdido su corazón. Esta parte de la historia es una gran representación de la idea populista y socialista que explicaba que la industralización había alejado al trabajador, convirtiendo a un artesano independiente en una mera pieza perteneciente a una máquina gigante.
El último personaje que se une al grupo es el León Cobarde. Este personaje es el mismísimo William Jenning Bryan. Esta escena del libro está muy meditada, pues Baum continúa la historia sugiriendo que el movimiento lo comenzó primero los granjeros del oeste, se le unieron los obreros y, después, Bryan. 
Un león que ruge es una buena elección para uno de los mejores oradores americanos.
Durante el camino, Dorothy y sus amigos se encuentran con una serie de retos que muestra a los lectores que las cualidades que dicen no tener están muy presentes en ellos: el Espantapájaros nos demuestra su inteligencia; el Hombre de Hojalata, que tiene más humanidad y bondad que un hombre; y el León Cobarde nos demuestra que está preparado para morir luchando contra los Kalidahs, unos monstruos terroríficos. 
Uno de los retos más misteriosos es la escena del campo de amapolas. El León Cobarde se duerme en el campo y se le rescata, aunque con gran dificultad. Esto es otra referencia al peligro del poner el antiimperialismo por delante de la plata.
Las amapolas son la fuente del opio, y quedarse dormido en un campo de amapolas simboliza el miedo por parte de los populistas de que Bryan se quedase durmiendo en medio de los problemas en los que se encontraban.
Dorothy y sus amigos llegan a Palacio de Esmeralda, o la propia Casa Blanca, donde tienen que quedarse una noche antes de tener una audiencia con el Mago. 
¿Quién es este Mago con esta visión del mundo puramente republicana? Para un populista, solo hay una respuesta: Marcus Alonzo Hanna (o el ex senador de EE.UU).
Para complacer al Mago, el grupo tiene que ir al oeste y destruir a su enemiga la Bruja Mala del Oeste. Que el Mago quería que se marchasen y se fuesen al oeste, de eso no cabe duda. Pero que de verdad fuese un enemigo de la Bruja Mala del Oeste es otra cosa bien diferente.
El Mago no siempre dice la verdad; algo que descubrirá pronto Dorothy.
Si Cleveland, como hemos dicho, era representado por la Bruja Mala del Este, la Bruja Mala del Oeste sería sin ninguna duda McKinley.
Cuando muere la Bruja Mala del Oeste, Dorothy consigue liberar a sus amigos, a los que habían hecho prisioneros. Los hojalateros reparan al Hombre de Hojalata, y le dan una nueva hacha, cuya empuñadura esta hecha de oro y el filo brillaba como la «plata pulida». Esta nueva hacha representa el pensamiento populista: ellos no querían remplazar el patrón oro con un patrón standard. Ellos querían llegar al patrón del bimetalismo. 
Dorothy y sus amigos vuelven a la Ciudad Esmeralda seguros de que el Mago les concederá sus deseos. Pronto desenmascaran al Mago y aprenden que este es simplemente un farsante que ha estado engañando a la gente. 
El Mago dice que la llevará a Kansas en globo, pero se va sin ella -vaya, ¡niño malo!-. 
Es en ese momento cuando deciden ir en busca de Glinda, la Bruja Buena del Sur, el sur de EEUU apoyaba la causa del movimiento «Free Silver», por lo que no es de extrañar que la bruja fuera buena.
Glinda resuelve los problemas del grupo: el Espantapájaros vuelve a Ciudad Esmeralda a gobernar, el Hombre de Hojalata se convierte el gobernador de los Winkies y el León Cobarde se convierte en el gobernador de la jungla. El sueño populista de conseguir poder político con la ayuda del sur se ha hecho realidad. A Dorothy se le dice cómo volver a Kansas. Todo lo que tiene que hacer es dar tres golpecitos, talón con talón, a sus zapatos de plata tres veces. El poder para solventar su problema (añadir plata al stock de dinero) estaba ahí todo el tiempo.
Cuando Dorothy se despierta en casa -hogar, dulce hogar-, se da cuenta de que sus zapatos de plata han desaparecido, tal y como el problema de la plata estaba desapareciendo a finales de 1890.

...

A pesar de todo lo analizado, es cierto que no hay ninguna prueba que pueda hacer que esto deje de ser una teoría y sea una realidad. Sin embargo, vemos que los datos aportados crean un esquema completamente lógico que otorga a esta teoría de un gran sentido y sensatez.
¿Teoría o realidad? Nunca lo sabremos a ciencia cierta... O sí. Quién sabe. 


miércoles, 30 de mayo de 2018

El Mago de Oz: Teosofía y otras teorías de la conspiración.

Queridos, queridas:

   Uno sabe que los grandes clásicos de la literatura, esos que, aunque no se hayan leído, conocemos de su existencia, se han ganado ese gran título a pulso -aunque hablaremos de clásicos, de crítica literaria y qué hace que una obra sea clásica con calma en otro post-. 
   ¿Nunca os habéis parado a pensar que detrás de un libro hay una simbología entera que descifrar? Pues lo mismo pasa con los clásicos. Hay que ser un Iker Jiménez en un especial de Cuarto Milenio en la Noche de los Muertos y sacar todas esas teorías que podemos encontrar dentro de una obra. Ser un Sherlock Holmes de las palabras y de los significados, querido Watson. 
Después dicen qué los clásicos son aburridos. ¡JA!
   Hoy quería hablaros de un libro que seguro que todos conoceréis, ya sea por la novela en sí, por la película o por la canción «Somewhere over the Rainbow», es decir, la novela «El Mago de Oz» -y si no lo haces, permíteme decirte que has desaprovechado toda tu infancia-.
   ¿Y si te digo que «El Mago de Oz» va más allá de un libro para niños? ¿Cómo te quedas? ¿Y si te comento que vamos a hablar de Teosofía? Aquí se ha venido a jugar, Watson.

Primero hemos de situarnos: 
«El (maravilloso) mago de Oz» es un libro escrito por Lyman Frank Baum. Nos cuenta la historia de Dorothy, una niña huérfana de catorce años que vive con su tía Em, su tío Henry y su perrito Toto en Kansas hasta que un tornado transporta la casa donde se encontraba Dorothy y Toto hacia un lugar totalmente desconocido para ella. Al salir su casa para ver en qué lugar se encontraba, unos seres desconocidos para ella, que se denominan munchkins, se les acercan y les dan las gracias por haber matado a la Bruja Mala del Este, entre los munchkins se encuentra la Bruja Buena del Norte, a quien Dorothy le dice que ella solo quiere volver a Kansas.
Para ello, le avisa la Bruja Buena del Norte, tendrá que ir hasta la Tierra de Oz, siguiendo las baldosas amarillas. 
En su camino, se encuentra con el Espantapájaros, que la acompaña hacia Oz porque quiere un cerebro para pensar; el Hombre de Hojalata, que acompaña a estos dos, junto a Toto, porque quiere tener un corazón y, finalmente, un León Cobarde, que a pesar de ser una bestia para muchos, el dice tener miedo de todo lo que le rodea. 
Ellos se aventuran hacia la increíble Tierra de Oz para poder conseguir sus objetivos. 

   No quiero contar mucho más, a pesar de que muchos sepamos cómo termina la historia, porque mi objetivo es que os leáis libros, no contarlos yo. 
Vamos a pasar de ser unas personas que hablan de libros «para niños» a personas que se interesan por teorías extrañas, Cuarto Milenio y la Teosofía. 

    Frank, hijo de Baum, admitió que su padre era un interesado en la Teosofía  Creía firmemente en la reencarnación, tenía fe en la inmortalidad del alma y creía que él y su mujer habían estado juntos en muchas vidas pasadas y volverían a estarlo en futuras reencarnaciones (¡qué bonito es el amor, oye!), pero no aceptaba la posibilidad de la trasmigración de las almas de los seres humanos a los animales, o viceversa, como en el Hinduismo. Estaba de acuerdo con la creencia teosófica de que el hombre sobre la Tierra era solo un escalón de una gran escalera que recorría muchos estados de conciencia, muchos universos, hasta un estado final de Iluminación. Creía en el Karma, que cualquier cosa buena o mala que uno hiciera durante su vida retornaría a él como recompensa o castigo en futuras reencarnaciones. Creía que todos los grandes maestros religiosos habían obtenido su inspiración de la misma fuente, de un Creador común
    Es probable que Baum supiera de la teosofía a través de su suegra, una notable mujer que fue figura activa en el movimiento de los derechos de la mujer y en otras causas sociales a lo largo de su vida.             
   Fue coautora, junto con Elizabeth Cady Stanton y Susan B. Anthony, de la Historia del Sufragio Femenino, en tres volúmenes, y fue uno de los primeros miembros prominentes de la “Asociación Nacional para el Sufragio Femenino” 
   Pero, ¿qué es la Teosofía, Celia? 
   Veréis, la Teosofía es un conjunto de enseñanzas y doctrinas creadas por Helena Petrovna      
   Blavatsky. En su obra La clave de la Teosofía, explica que el nombre «teosofía» es uno de los tantos que se utiliza para designar a una sabiduría sin edad, eterna, y el conocimiento de la verdadera realidad. Esta propone que todas las religiones surgieron a partir de una enseñanza o tronco común, que se ha ido bifurcando en diferentes ramas, llevando a contradecir la enseñanza original. El estudio comparativo de la Ciencia y la Filosofía son otra forma de acercamiento dicha enseñanza original.

¿Y qué hay de Mago de Oz en la Teosofía? ¿O era qué hay de Teosofía en el Mago de Oz? 
Mucho más de lo que pensabas hace diez minutos. 

   ¿Habéis visto que en un comienzo la película es en blanco y negro? Aunque ese sea un símbolo que no se vea en el cuento, es uno de los símbolos que podemos ver en el mundo de Oz, así que vamos a tenerlo en cuenta. La ciudad de Kansas representa lo material, y es allí donde dará comienzo su viaje espiritual a través de un tornado que la elevará hacia un mundo etéreo que la llevará al camino de la iluminación. El tornado, es decir, una espiral que se va elevando, es el símbolo del karma, los errores y las lecciones de vida. En la Teosofía, esta espiral representa la reencarnación, la muerte física del alma hasta que se convierte divina. Asimismo, esta simbología se repite en el famoso camino de baldosas -«sigue las baldosas amarillas»-, que representa el camino de la vida y el amarillo es el color  que representa la armonía. Pasamos de unos planos lúgubres a unos planos llenos de colores vivos.        
 Así, intuimos que la Teosofía nos va a llenar y nos va a dar luz a nuestra vida con esa «verdad».
   Dorothy también recibe los zapatos de plata que llevaba la Bruja Mala del Este, a la cual había (¿atropellado?) matado al caerle su casa encima. El color plata de estos zapatos representa el famoso «cordón de plata», considerado por los ocultistas la unión entre el mundo material y el espiritual. 
   Nuestro amigo el Espantapájaros nos representa el intelecto y la razón. Vemos que es él quien, a pesar de afirmar que no tiene cerebro, toma todas las decisiones del grupales que afectaran al desarrollo de la historia.
   El Hombre de Hojalata es amado, ama y siente como aquellas personas con gran corazón, a pesar no tenerlo.
   El León Cobarde representa otra de las facetas del ser humano, aquel que se muestra horrible y dañino, pero que en verdad en su interior solo siente miedo. 
   Entonces,  cuando ellos van andando por ese camino de baldosas amarillas, representado como el sendero de la restauración, verán que el Mal se interpondrá por su camino (La Bruja Mala del Oeste) para llegar hacia el Mago de Oz (el Mesías que les proporcionará aquello de lo que carecen).
   Como podemos observar, vemos representado el bien, el mal, el amor, la razón, la valentía y la cobardía, es decir, al ser humano en sí, en un cuento para niños que va mucho más allá de ser una simple historia.
Y, como dato adicional que os voy a dar y que no tiene nada que ver con la Teosofía, debemos fijarnos en quiénes forman esta maravillosa historia: mujeres. Son en su mayoría mujeres que lideran, tanto la protagonista como la antagonista (o las cuatro brujas y Dorothy, para que nos entendamos).
Por ese motivo, este libro fue censurado en Chicago en el año 1928 y también en Detroit desde 1957 hasta el año 72 por la misma razón.
¿Es Baum uno de los aliados al feminismo más importantes del pasado siglo? Quién sabe...












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miércoles, 16 de mayo de 2018

Los 3 suicidios de Marcos Ruiz

Los 3 suicidios de Marcos Ruiz 



¿Si pudieras dar un paso atrás cambiarías algo de tu vida? ¿Si hubieras hecho algo malo, tan malo, que pudiera repercutir
en que una persona quisiera quitarse la vida, podrías dormir por la noche?
«–Marcos, deja de jugar –dijo la voz de Sarita».
Autor: Julio Marín García
Género: Thriller psicológico
Páginas: 240
Publicación: abril 2018 
Edición: Tapa blanda con solapas
ISBN: 978-84-948329-0-1
Precio: 12 euros
Editorial: SoldeSol *


Antes de comenzar la reseña, me gustaría daros la bienvenida una vez más. He estado desaparecida de aquí por muchas razones, pero la más importante es que se me habían quitado las ganas de leer y por lo tanto, tampoco tenía ganas de hacer reseñas. Esa época oscura de mi vida (blah, blah, blah) ha quedado atrás -menos mal- y aquí estamos, dispuestos a reseñaros un libro que me ha dejado con la boca abierta.

  Los 3 suicidios de Marcos Ruiz nos cuenta la historia, dividida en tres partes, de un joven de veintidós años y madrileño, Marcos, que al graduarse decide ir a una fiesta sus mejor amigo, Álex, y emborracharse y drogarse hasta el punto de acostarse con la chica de la que siempre había estado enamorado, Sarita. 
   A la mañana siguiente de haber tenido sexo, Sarita, entre lágrimas, le confiesa que ella es portadora del virus de la inmunodeficiencia humana (VIH), lo cual hace que un chico prepotente y perfecto -así se describe él- comience a hundirse en un pozo de depresión por no pedir ayuda.
Bueno, y supongo que por el título podéis intuir qué pasa.

   Pues no. No sabéis lo que pasa. No sabéis lo que pasa porque el autor es capaz de jugar contigo en todos los sentidos (y que jueguen conmigo en una novela es demasiado complicado).
   Conforme vas leyendo la novela e intentas descifrar lo que va a ocurrir con los personajes, más adicción te creas a ella. Además, los capítulos cortos -gracias, Julio- hacen que no sientas tanto remordimiento de conciencia al decir «un capítulo más» y que al final eso se convierta en toda la novela. 
   Los personajes nos tienen descolocados desde el minuto uno, absolutamente todos y, cuanto más nos acercamos a ellos, menos vemos la realidad. Asimismo, cada uno de ellos tiene una voz muy definida, marcada y diferente el uno del otro.
   Sin embargo, muchas veces pensaba el escritor se había ido por las ramas, escribiendo una ficción más ficticia de lo normal -si lo que acaba de decir tiene algún sentido- y que rozaba lo poco real e incluso diría que lo cómico. O eso es lo que pensaba Celia antes de llegar al final, cuando llegué a lo que voy a denominar «La Gran Parte», vi que, a pesar de ser una ficción, toda la trama recobraba el sentido que yo daba por perdido, como os he dicho, Julio ha sabido sobrepasar mis «teorías de la conspiración» con su novela.
   Además, Los 3 suicidios de Marcos Ruiz no es solo un thriller psicológico, sino que dentro de esta novela podemos encontrar también una crítica a la sociedad. «No sabemos nada de los demás, pero nos encanta abrir sus puertas, inventarnos sus historias, y juzgarlas con el don de nuestra verdad universal» es una de las perlas que nos podemos encontrar a lo largo del libro -y qué razón tiene-.
   Sin embargo, hay varias cositas que me chirrían en el estilo y ahora va a parecer que me voy a contradecir, pero, mientras que su estilo sencillo para narrar me parece un punto muy a favor para esta novela tan sumamente complicada de hilar, algunas veces lo veía excesivo, es decir, pasaba de estar leyendo un estilo sencillo a pasar a una narración un poco menos cuidada en las expresiones y en el vocabulario. También me gustaría resaltar el uso excesivo de puntos suspensivos, un vicio que vemos a lo largo del libro, sobre todo en la primera mitad. Los puntos suspensivos están bien si no se hace un uso abusivo de estos.
  Por último, creo que podía haber relatado algunas historias sobre el VIH para visualizarlo aún más dentro del capítulo La charla; era un buen momento para apartar la historia central y dar mucha mayor visualización a una enfermedad tan estigmatizada como esta. Es este capítulo otra gran verdad que le habría dado mucho juego para criticar y denunciar la forma en la que la sociedad crea juzga a todos aquellos afectados por una enfermedad que sufren 145000 personas en España y que solo se detecta en uno de cada cinco casos.
«El VIH no mata, la sociedad sí»
    En definitiva, es un libro al que todos deberíamos dar una oportunidad y el cual recomiendo encarecidamente por la forma en la que juega con nosotros, por la historia tan cruda que nos cuenta y la crítica social que el autor va dejando a lo largo de las páginas. Una lectura en la que empezaremos con la boca abierta y nos la dejará desencajada de lo bien resuelta que está, pues el final se percibe como uno muy bien meditado, que nos responde todas las dudas que teníamos, le da todo el sentido del mundo a la historia, y nos completa todas las piezas del rompecabezas que estaban sueltas.

Desde nuestra pequeña casa -desde el blog-, me gustaría felicitar personalmente al Julio Marín García, autor de esta novela, por el excelente trabajo que ha hecho su pequeña obra maestra. ¡Enhorabuena!




NOTA FINAL: 







 
*La información proporcionada hasta el asterisco proviene de la página web de la propia editorial. 





martes, 25 de abril de 2017

Reseña Cardamomo



SINÓPSIS:


Sam Lawson es hijo de una pareja de famosos cirujanos estéticos. Sus padres han diseñado para él una carrera prometedora en la clínica familiar. Sin embargo, un incidente hace que se replantee la medicina y decide trasladarse a Siria como voluntario.
En Damasco descubre no solo las consecuencias terribles de la guerra. El azar y la curiosidad lo llevan hasta la tienda de especias de Nour, una joven que lucha por sacar adelante a su familia y que le descubre los matices y secretos del cardamomo.
Ese encuentro inesperado supone para ellos un nuevo comienzo, una nueva ilusión en medio del caos.
Diana Al Azem recorre Damasco a través de los recuerdos familiares, una ciudad desolada que en otro tiempo fue un lugar hermoso, lleno de luz, y construye gracias a un estilo lleno de resonancias una historia bella y cruel, la prueba de que a pesar de la vanidad de los hombres, el odio entre fronteras, del dolor y de la huida, siempre hay sitio para la esperanza.

«Doscientos diez mil muertos, diez mil niños y seis mil mujeres. Veinte mil desparecidos. Cerca de cuatro millones de refugiados registrados en otros países más otros tantos sin registrar. Todos los días seis mil sirios escapan de su país por la guerra. Los personajes de esta novela son fruto de la imaginación. Sin embargo, historias como la de Sam y Nour suceden a diario en Siria y muestran que más allá del dolor se vislumbra la esperanza

Diana Al Azem

OPINIÓN PERSONAL:

Tenía esta novela esperando en las estanterías desde el año pasado, pues tuve la oportunidad de conocer a la escritora en la primera edición que se hizo de MR (Murcia Romántica).
Cuando hizo la presentación de su libro, algo en mi interior despertó. Creo que fue por la oportunidad que nos dio de contemplar, tocar y oler el cardamomo. 
Al hablar de su libro hizo que quisiera conocer Siria, no lo que nos cuentan el los telediarios, sino la oportunidad de conocer la cara y la cruz, el antes y el después. 
Hablando de caras y cruces, este libro nos muestra la cara y la cruz de la sociedad gracias al personaje de Sam, por una parte, el de Sídney, y por otra, el de Damasco, pues al comienzo nos encontramos con un Sam materialista y sin ningún tipo de preocupaciones, pues es una persona con el futuro escrito gracias a sus padres, jefes de una de las más importantes clínicas de cirugía estética. Sin embargo, por muchos objetos de valor y mucha riqueza que le pudiese proporcionar su trabajo, decide dejarlo para así irse como voluntario a Damasco. Allí será cuando conozcamos la otra parte de la moneda, contando con una evolución perfecta en el personaje, pues no se trata de un Sam heroico, sino de un ser humano con miedo a lo nuevo, con miedo a la guerra y que sufre al ver la situación en la que se encuentra Siria, aunque también veremos a un Sam fuerte, con la entereza suficiente que se necesita para estar en un país en guerra ayudando a aquellas personas que se han quedado sin recursos. 
Por otra parte, tenemos a nuestra personaje principal femenino, la causante de que Sam abriese los ojos, Nour. Ella es una joven luchadora y decidida, la cual ha tenido que abandonar sus estudios para hacerse cargo de mercadillo que llevaban sus padres y, asimismo, encargarse de sus dos hermanos pequeños y su madre de leche tras la muerte de estos.
En Nour encontramos la fuerza y entereza de una joven que ha tenido que dejar de serlo demasiado pronto por la situación en la que esta viviendo. Encontramos la lucha en sus ojos, en sus acciones, por querer sacar a su familia adelante sin ayuda. Encontramos esperanza.
Es un personaje muy realista que además de ayudar a Sam a entender el mundo que le rodea, también nos lo hace comprender a los lectores. 
Haber conocido Damasco mediante la literatura ha sido una aventura increíble a la par que dolorosa, pues imaginarte el antes y el después hace que abras los ojos completamente conforme nuestro personaje masculino lo va haciendo. Recorrer sus calles, saborear ese café con cardamomo a través de las palabras que los sirios emplean para dar la bienvenida hacía que te sintieras en el lugar correcto, aunque quizá no en el momento correcto.
La única «pega» que le puedo poner a esta historia es la forma en la que termina y, como mi intención no es destriparos el libro, simplemente añadiré que le hubiese dado al personaje de Sam tres páginas más para poder saber cómo se sentía.
En definitiva, «Cardamomo» se trata de una lectura que, si tu mente llega más allá de la historia de amor principal entre los dos personajes, te hará abrir los ojos y tu corazón hacia una realidad que día tras día viven miles de personas y ante la que muchos tienen los ojos cerrados.

PUNTUACIÓN FINAL:















martes, 18 de abril de 2017

Día del Libro y de los eternos olvidados

El próximo 23 de abril se celebra el Día Mundial del Libro, un día muy esperado por muchos lectores de todo el mundo, pues decir este día que nuestra pasión se encuentra en las palabras no suena extraño ni pedante, o decir que una simple oración, frase o palabra de un libro marca toda nuestra trayectoria como personas es conmovedor. Pero claro, si lo decimos cualquier otro día somos unos extraños ratones de biblioteca o «gusano de libro», todo depende del idioma.
Muchos autores fallecieron o fueron enterrados en dicha fecha, William Shakespeare (calendario georgiano), Miguel de Cervantes y Garcilaso de la Vega, sobra decir que del bonachón de Garcilaso de la Vega no se acuerda de la fecha de su fallecimiento ni las productoras más famosas de la televisión. Supongo que debemos conformarnos con esos tres minutos de gloria que dan a la literatura este día tan especial y esos dos minutos discutiendo si era mejor Cervantes o Shakespeare. A los demás ni agua.
Creo que debemos no solo agradecer todo el legado que tenemos, sino el que está por venir. En el panorama español tenemos a autores magníficos como Elvira Sastre, Elena Castillo, Diana Al Azem, Alissa Brontë,  García de Saura, Iria G. Parente, Selene M. Pascual, Albert Espinosa, entre otros muchos (sí, la lista podría ser mucho más extensa) al igual que en el extranjero también encontramos diamantes en bruto vivitos y coleando como J.K. Rowling, Stephen Kings, Suzanne Collins, Cecilia Ahern, entre otros muchos. 
Estas personas que he mencionado anteriormente crean maravillas, pero claro, nos ponemos a discutir si es mejor una obra española o una inglesa y no damos cabida a darle más nombre a autores que quizá puedan darnos historias sempiternas e inefables.
Gracias por tener una mente privilegiada capaz de hacer de vuestras palabras aviones para así dejarme volar y conocer nuevas personas, mundos y un sinfín de aventuras.
Podría terminar los agradecimientos aquí a la mayoría de personas le parecería muy natural, pero no lo es para mí. 
Gracias a todo aquel que está detrás de una editorial, pues vuestro trabajo hace lleve años deleitándome con la prosa y el verso, pero en especial me gustaría dar las gracias al eterno olvidado, al rey de las palabras que solo se le recuerda cuando le corta la cabeza a la literatura, cuando no cumple las expectativas de la sociedad. Al capitán que, a pesar de su tremendo esfuerzo durante la navegación, termina hundiendo su barco. 
Gracias, traductor, sí, sí, te estoy dando las gracias a ti, a aquellos que ya lo son y que pueden presumir de sus obras traducidas, los que están en proceso y los que están por venir. Créetelo. Gracias por ser el puente entre dos lenguas y dos culturas, por haber hecho que pudiese descubrir aquellas obras que significan un mundo para mí, por proporcionarme la cultura que necesito para poder sobrevivir en un mundo de mentes vacías. Gracias por darme esperanza, traductor. 
Gracias, también, a todos y cada uno de los que están detrás de las páginas ya creadas, a aquellos que os dejáis llevar por las historias que otros crean. A los lectores. Sin vosotros, sin nosotros, nada sería posible. 
¡Larga vida a la literatura!

jueves, 9 de febrero de 2017

Los gritos de las mudas | Literatura y feminismo

A todas aquellas que chillaban cuando la gente quería que fueran mudas. Gracias a vosotras.


El sufragismo y el feminismo tuvo su auge en Reino Unido y, por ello, en esta sección os hablaré de aquellos textos literarios que forman parte de este movimiento —tanto contemporáneos como prosa y verso de siglos anteriores— a la vez que iré profundizando más en el tema conforme el tiempo vaya transcurriendo.

 ¿Qué es el feminismo? 

 El concepto de feminismo ha ido evolucionando a medida que  los objetivos que se iban cumpliendo gracias a este movimiento. Hoy en día una de las definiciones más completas es:

 «El feminismo es un movimiento social y político que se inicia formalmente a finales del siglo XVII y que supone la toma de conciencia de las mujeres como grupo o colectivo humano, de la opresión, dominación y explotación de que han sido y son objeto por parte del colectivo de varones en el seno del patriarcado bajo sus distintas fases históricas de modelo de producción, lo cual las mueve a la acción para la liberación de su sexo con todas las transformaciones de la sociedad que aquella requiera». 
-Victòria Sau i Sánchez 

 Una vez claro este concepto, voy a hacer un recorrido sobre la literatura feminista que podemos encontrar en Reino Unido sobre libros que han estado a la sombra, pero que han arrojado luz a la sociedad.

 The Education Of Women 

Daniel Defoe (1660-1731) conocido por su obra Robinson Crusoe, escribió este ensayo feminista.
En pleno siglo XVIII, lo que pretendía conseguir Defoe era que a las mujeres solamente se las instruyese en ciertos temas, como pueden ser las letras, arte, música y danza, obviando las ciencias o las matemáticas, para que, de esta manera, la mujer pudiese ser una compañía de mayor placer, intelectualmente hablando, para el hombre.

“The soul is placed in the body like a rough diamond; and must be polished, or the lustre of it will never appear. And ’tis manifest, that as the rational soul distinguishes us from brutes; so education carries on the distinction, and makes some less brutish than others. This is too evident to need any demonstration. But why then should women be denied the benefit of instruction?”

 «El alma yace en el cuerpo como un diamante en bruto que debe pulirse o su brillo nunca resplandecerá. Así es cómo el alma racional se distingue de las salvajes, puesto que la educación nos lleva a la distinción y nos hace menos bárbaros que a otros. Es demasiado evidente como para necesitar alguna demostración. Entonces, ¿por qué se le niega a las mujeres el beneficio de la enseñanza?»

 “A woman well bred and well taught, furnished with the additional accomplishments of knowledge and behaviour, is a creature without comparison. Her society is the emblem of sublimer enjoyments, her person is angelic, and her conversation heavenly. She is all softness and sweetness, peace, love, wit, and delight. She is every way suitable to the sublimest wish, and the man that has such a one to his portion, has nothing to do but to rejoice in her, and be thankful”.

 «Una mujer de buena posición y culta, adornada con el don de la sabiduría y el comportamiento, es un ser único. Su clase social es el emblema de los placeres más sublimes, su personalidad es angélica y su conversación celestial. Ella es pura sofisticación, dulzura, paz, gracia y deleite; es magnifica para todo y aquel hombre que posea una, no tiene más que alegrarse y estar agradecido».

 The Female Advocate

 Sarah Fyge Egerton (1670-1723) publicó en 1686 un poema, llamado The Female Advocate, como respuesta al verso misógino de Love Given O’re: Or, A Satyr Against the Pride, Lust and Inconstancy of Women, de Robert Gould.
 “Discover all their [women] various sorts of vice,
 The Rules by which they ruine and entice,
Their folly, Falsehood,
lux'ry, Lust, and Pride.”

 «Descubrir todos sus tipos de vicios,
las reglas por las que ellas
                                         [se acercan y se dejan tentar,
su necedad, mentiras,
comodidad, su lujuria y vanidad».

 Con su respuesta a dicho verso, Fyge sugiere que las mujeres son el sexo superior. Asimismo, argumenta que el mismo Dios fue el que creo tanto al hombre como a la mujer. Entre otras obras suyas, podemos encontrar sus poemas: Emulation, To Mariana y The Liberty, siendo todos ellos feministas.

 A Vindication of the Rights of Women 

 Mary Wollstonecraft escribió en el siglo XVIII A Vindication of the Rights of Women. En este ensayo feminista, la escritora pedía ciertos derechos como que las mujeres pudieran entrar en el ámbito político y de la medicina, argumentaba que el buen vestir y el objetivo de las mujeres de parecer bonitas era por la educación sexista que les habían impartido desde jóvenes y no por naturaleza, como muchos creían. En temas sexuales, creía que si las mujeres debían estar avergonzadas por haber mantenido relaciones antes del matrimonio, los hombres también deberían; creía en la libre expresión de la mujer.

 “My own sex, I hope, will excuse me, if I treat them like rational creatures, instead of flattering their fascinating graces, and viewing them as if they were in a state of perpetual childhood, unable to stand alone. I earnestly wish to point out in what true dignity and human happiness consists- I wish to persuade women to endeavour to acquire strength, both of mind and body, and to convince them that the soft phrases, susceptibility of heart, delicacy of sentiment, and refinement of taste, are almost synonymous with epithets of weakness, and that those beings who are only the objects of pity and that kind of love, which has been termed its sister, will soon become objects of contempt”.

 «Espero que mi propio género me perdone si las trato como seres racionales en vez de halagar sus sus fascinantes atributos y visualizarlas como si estuviesen en un estado de perpetua niñez, incapaces de valerse por sí mismas. Sinceramente, deseo señalar en qué consiste la verdadera dignidad y la felicidad humana. Quiero que las mujeres se esfuercen por adquirir fuerza, tanto mental como física, y convencerlas de que los halagos, la susceptibilidad del corazón, la delicadez de los sentimientos y el perfeccionamiento del gusto son casi sinónimos de epítetos y debilidad, y esos sujetos que son los objetos de lástima y ese tipo de amor pronto será objeto de desprecio».


Enfermeras, alcaldesas, médicas, juezas, escritoras, traductoras... ¿Qué sería de todas ellas si un conjunto de personas a las que se les consideraba mudas no hubiesen demostrado que tenían una voz igual de fuerte que aquellos que, sordos ante el miedo, no las querían escuchar?

 *Todas las traducciones realizadas en esta y en futuras entradas serán mías en caso de que no indique lo contrario.
 **Con esta nueva sección no pretendo crear polémica, si no apoyas este movimiento o simplemente no te interesa, no tienes que malgastar tu tiempo.
***Cualquier comentario que cree un mal ambiente en esta sección (o en cualquier otra) será eliminado.


lunes, 5 de septiembre de 2016

The sea.

I am drowning
in a sea made of people
where no one gives their hand.

And trying I am to breath
forcing myself to stay alive
in a sea made of people
where firstly I wanted to hide.

I am drowning
in a sea made of people
who are made of demons
which are made of fears.

But I am not afraid
of the demons
created by fears
Surly am I afraid of people...
Those who let me drown in the sea.




Disclaimer: I am not a English native speaker, in fact, I keep on learning it step by step, but writing a poem (or something similar to a poem) is a HUGE challenge for me and that's basically what I did.